以下全是个人感受的小小分享，难免浅薄
《音乐、少女、百合，以及少女乐队》
不用提早期的《轻音少女》了。单看之前的《孤独摇滚》《BanG Dream! It'sMyGO!!!!》还有最近的《GIRLS BAND CRY》《夜晚的水母不会游泳》，就发现少女乐队在悄然间成为很多人的关注点和选择。
如果谈到在我(学生)生活中的体现——
☆《孤独摇滚》周边在我学校的公益集市，真的可以算是泛滥。无论是否音乐类社团、ACG类社团，只要没活了，没东西卖了，售卖单里就可以加上《孤独摇滚》周边。包括但不限于钥匙扣、贴纸、吧唧。甚至因此引发了原创争论和版权的大出警。
可以看出《孤独摇滚》的出圈，具有现象级的影响，无论是二次元还是现充，《孤独摇滚》都可以是一个很好的聊资和消费标签。
☆两部新番，《GBC》和《夜水母》，同是在初期放送时段，在我群友(主要是学生)间传播速度，已经比《孤独摇滚》《MYGO》有过之而无不及。很快啊，大家都用上前两者的表情包和梗图了。网易云音乐上，两者的音乐已经登上大部分的日推歌单。
从中我的感觉，就是《孤独摇滚》《MYGO》的成功，使少女乐队标签的含金量和投入价值，断崖似般地提高。对于厂商，是绝对可以采用的热门题材。对于消费者，是绝对可以投资热情的高质量产品。
对少女乐队标签本身进行解构——
☆少女乐队，很简单的一个名词，包含的元素也可见一斑。少女、音乐以及……轻百，百合真是无限好啊～
众多的萌点当然就是少女乐队的闪光点，它们更是给观众提供了丰富而完全的情绪价值。
人类的情绪需求究竟如何——
☆在快节奏席卷的仓促时代，在短视频泛滥的快餐时代，时间在不知不觉中消逝了，转而留下的是金钱、快乐还是破碎回忆中的空虚感？
面对公共交通上，外放短视频音乐时的烦躁；处于家长朋友间，低质量语料轰炸中的无奈；在猛然中意识到自己不知不觉间，已然将自己的生命沙漏捅破，填补内在虛空的是不可记忆之记忆，刹那间潮水汹涌的无助。也许真正的悲伤，已经在沉默和诘问中掩埋了，也许真正的悲伤，已经化作了不知何来的呐喊的欲望。真正的悲伤也许只有在不知道为何要悲伤的时候，莫名的悲伤才能真正爆发吧
沉沦于凝滞着的时代的人群，困顿于凝滞着的时间的人群，面对着番剧里若即若离的往日青春，看到了校园里从心所欲的自由生活，会不会在心中重抬希望、温柔与无处释放的爱欲呢？少女乐队的出现，成为填补内心空洞的光芒。其不完全是现实，又不脱离现实，其出于想象，又不完全是想象。这光芒从二次元投下，却能照亮现实的生活，于是我们终于可以做一个不那么像梦的梦。去重走我们没有走过的，我们曾期望走过的不再平淡的GE故事线。《MYGO》也算是吗？
前文主要是以国内现角考虑，我们同时也将注意投射在日本的压抑社会背景。少女乐队的发展，其实也是顺应了人们的解放欲望、反骨精神和反叛行为。
压力，无处不在。磨平了生活的棱角，消磨了人们的热情。于是大家开始趋于，看似无需投入成本的短视频。而不是要投入大量时间的视觉小说。少女乐队的热门，和短视频也有种共通之处。除开从众效应之外，那种没有门槛、没有标价的轻松写意，正是“看番如上班、打游戏也像上班”时，人类真正的避风港。
制作组的厨力、热情和技术力——
☆少女乐队就像是一杯用精品咖啡豆研磨调配的混合咖啡，散发着独属于青春和牛奶的甜甜芳香。当然，好的咖啡绝不是良材的奢侈堆砌，好的咖啡师才能有能力供应令人赏心悦目的佳作……
在《孤独摇滚》动画化之前，原作的《孤独摇滚》一开始作为漫画体载，并没有把演出的音乐作为实际呈现，演出部分也只有了了几个镜头。作为漫画，也没有很大的话题度。然而其在作为动画改编，制作组依靠厨力创作了LIVE的歌曲，补全了演出的具体细节，同时润色了部分情节，使少女间的情感沟建更加自然。
《MYGO》的背景，是名为《BanG Dream!》的，以女子乐队为主的，跨媒体企划。啊，《MYGO》开播之前，这个企划简直查无此人，除了音游痴。动画制作组却利用3D动画的独特优势，所有音乐的绝赞质量，以及前任文学的经典拉扯。直接逆转了3D动画不被看好的风评，也给邦多利带来了一波热度。真的吗，现在还有人在说“邦多利是什么游戏，居然能和《MYGO》联动吗？”
《GIRLS BAND CRY》作为原创3D动画，在3D动画技术上超越了之前的《MYGO》，用同样精彩的剧本，表达了在少年时代富有少年感的少女间的情感纠葛，音乐更是不可不听的佳作。逆转了原创动画不被看好的风评的同时，也让人们再次通过音乐来寻找到番剧。
☆制作组本身的努力当然不可忽视，可日本音乐的大环境也是一个亮点。日本社会对音乐教育有着很大的重视程度，所以相比国内，从比例上看，日本去创作和鉴赏音乐的人更多。音乐在日本成了一个更普遍的表达情绪的工具，以至于高质量音乐的产率大大提升了。从各种实体的线下乐队，到日式摇滚在国内的盛行，都印证了富有技术力的日式音乐更富有强大生命力，这生命力注入了各类含有音乐标签的作品(也使得各类作品的音乐元素更为严谨)，供众人享用。
回到galgame的话题里来——
毕竟这里是galgame论坛。
☆少女乐队番剧的吸睛度，离不开优秀的美术和音乐、有趣的剧本和人设。而一部好的galgame，同样离不开以上四个要素。
很多人入坑galgame，是出于对音乐的喜爱，galgame扣人心弦的优质音乐成了他们的向往。
更多人入坑galgame，是出于对剧情的追求，galgame响彻心扉的优质剧本成了他们的精神食粮。
也有人入坑galgame，是出于对视觉的享受以及老二的直觉，galgame抓人心窝的美术设计成了他们的选择(施法材料)。
☆可无论是如何理由，无论是如何选择，大家都是为了给自己创造弥足珍贵的回忆，共鸣弥足真挚的感情，以及去追求不同次元间、相同世界间，灵魂的共振。
少女乐队未来的方向和展望——
☆讲实话，我最近已经很少看番了(因为在打galgame啊！)，但最近动画界，就算不是gal改动画，其状态在我看来也有点萎靡不振的样子。少女乐队动画在某种程度上，也拯救了动画界，挽回了大家的看番体验。
所以在未来，少女乐队应该也会继续被用以创作，少女乐队或许也会成为可以单独分类的作品。
实实在在的讲，少女乐队如今确实是离开了现实意义上的职业意味，成为了许多人的创作素材，也成为了许多人的欣赏对象。
所以可以和我看一辈子的少女乐队吗？
以上都是在讨论番剧，除此之外，有两款已有在陆外运营过一段时间，而最近即将上线大陆的手游:
《Project Sekai》(另有大陆译名:《初音未来:缤纷舞台》
以及key社的《绯染天空》(另有大陆译名:《炽焰天穹》
其中或多或少都存有少女乐队元素。让我不禁好奇国服在如今的环境，会对这两个游戏会带来多大影响。PS:就我个人看来应该不会有太大风波，参考隔壁邦多利吧(
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